Studio Aéro Club是一家法國平面設計工作室，由Clémence Passot和Magali Brueder兩位設計師組成。自2019年成立以來，這個工作室一直致力于探索豐富多彩的文化身份設計項目，通過實驗性的方法，將視覺藝術與生活中的各種元素相結合。隨著2024年起工作室由Clémence和Magali獨立運營，他們的項目涵蓋了戲劇、舞蹈、雜技、建筑、攝影等多個領域，形成了一個充滿活力和多元化的作品集。

獨特的創作方式

Clémence Passot住在法國南部的山區，她喜愛“探索、掌握新技術，并觀察事物的工藝”。Magali Brueder則住在巴黎，她“畫畫、印刷并進行風景實驗”。她還經營著一個小型出版社——La Mousse éditions。在法國各地工作，Clémence和Magali的設計工作能夠融合她們各自的興趣，形成了她們的聯合實踐——Aéro Club工作室。這是一家多學科平面設計工作室，專注于創造有意義的身份系統、出版物和海報等設計項目。兩位設計師都畢業于巴黎和斯特拉斯堡的裝飾藝術學院（école des arts décoratifs），她們的創作方向注重“生動、敏感的設計方法，尤其關注排版、顏色和視覺實驗”，Magali如此形容。

設計的多樣性與實驗性

Aéro Club工作室的設計作品以其多樣性和實驗性為特點，尤其在色彩的使用上充滿了活力。例如，他們為“Cirque之夜”設計的視覺系統，采用了色彩豐富的積木拼接面部和建筑結構，展示了他們對于形態和色彩的大膽探索。另一個典型的項目是他們為Chorège設計的身份系統，運用了富有趣味性的剪紙方式，創造了具有濃郁法式特色的設計應用，比如為法式長棍面包量身定制的包裝紙。這些設計充分體現了他們在視覺上的創新和對細節的執著。

在創作過程中，Aéro Club工作室從廣泛的視覺藝術世界中汲取靈感。Clémence和Magali對安妮·阿爾伯斯（Anni Albers）的紡織藝術、表現主義與野獸派畫家的作品以及日本大阪國立民族學博物館的藏品情有獨鐘——這些都是她們靈感來源的縮影。“我們都有自己的繪畫實踐，也對攝影、物品和版畫特別感興趣。”Clémence說道。日常生活中的靈感則來自于Clémence在自家山脈附近的登山探險，而Magali則是在巴黎街頭漫步，細心觀察商店櫥窗和巴黎布特·紹蒙公園（Parc des Buttes-Chaumont）光影的變化。

挑戰自我與創新

作為Aéro Club的設計師，Clémence和Magali更喜歡從個人創作之外的主題入手，認為這是一種“更新自我并嘗試新事物”的方式。Magali分享道，工作室的項目往往挑戰她們的設計思維，促使她們探索不同的視覺表現方式。她們不僅通過項目與客戶進行溝通，還在創作過程中尋找個人藝術風格和設計語言的延伸。

Aéro Club的作品強調文化認同感，并致力于通過設計傳達獨特的視覺語言。從戲劇、舞蹈到建筑、攝影，每一項設計都展示了她們對于藝術形式的深刻理解和敏銳觸覺。她們注重設計作品背后的故事，并通過精心的排版、色彩運用和形態塑造，使作品具備深刻的文化內涵和視覺沖擊力。

與廣州Logo設計的聯系

在全球設計行業中，像Aéro Club這樣注重色彩、排版和視覺實驗的設計理念，也為廣州的logo設計領域提供了新的思路和創作靈感。廣州，作為中國的設計和商業中心之一，許多本地設計公司正在探索如何結合地方特色和全球趨勢，創造既有文化根基又具有現代感的品牌標識。在這一過程中，設計師們越來越注重視覺元素的多樣性、實驗性和情感性，以確保品牌標識在市場中脫穎而出。

正如Aéro Club在其設計中所追求的那樣，廣州的logo設計也開始更多地關注個性化和多元化的表達方式。設計師們通過大膽使用色彩、形態和排版，將地方文化與全球審美融合，打造具有國際視野的品牌形象。同時，隨著市場需求的變化，廣州的logo設計越來越注重創造與品牌核心價值相匹配的視覺語言，以增強品牌的辨識度和情感連接。

結語

Aéro Club的作品以其強烈的色彩和獨特的設計語言，展現了品牌身份系統和視覺實驗的無限可能。她們的設計理念不僅激發了法國本土文化的創意，也為全球設計界提供了寶貴的創作經驗。在廣州的logo設計領域，類似的創作理念正逐漸被本土設計師所采納，推動著廣州品牌視覺形象的不斷創新與發展。通過對文化和藝術的深入探索，廣州的設計師們正在塑造出具有深刻文化內涵、獨特視覺風格的標識系統，進一步提升了品牌的市場競爭力和影響力。